УДК 7.01
DOI: 10.36871/hon.202504040

Авторы

Дмитрий Владимирович Трубочкин,
Государственный институт искусствознания, Российская Федерация, Москва, Козицкий переулок

Аннотация

Многие аспекты древнегреческих масок сегодня изучены — в первую очередь, их иконография. Однако по-прежнему есть научные задачи, заслуживающие исследовательских усилий. Одна из таких задач заключается в построении комплексной типологии масок, которая выходила бы за рамки иконографии и учитывала бы результаты практического освоения масок в театральной практике, активно ведущегося во второй половине XX – начале XXI века. В настоящей статье исследуется возможность приложения к античному материалу принципа разделения масок на «нейтральные» и «экспрессивные», предложенного французским театральным педагогом Жаком Лекоком. Если сопоставить это разделение с трехчастной классификацией трагических масок по наличию и размеру онкоса (нет онкоса в классический период — небольшой онкос в раннем эллинизме — высокий онкос в позднем эллинизме), то можно заметить, что линия развития трагических масок в античности вела от условно «нейтральных» (классические) к условно «экспрессивным» (эллинистические). В статье также исследуется гипотеза о возможности расширения иконографических примеров трагических масок за счет масок юношей, девушек и гетер из Новой комедии: их физиогномические особенности и близость к «нейтральным» маскам наводят на мысль о том, что они происходят от масок классической трагедии.

Ключевые слова

древнегреческий театр, маски трагедии и комедии, иконография масок

Список литературы

  1. Аристотель. Поэтика; пер. М. Л. Гаспарова // Аристотель. Соч. в 4 т. Т. 4 / ред. А. И. Доватур, Ф. Х. Кессиди. М. : Мысль, 1983. С. 645–680.
  2. Брагинская Н. В. Трагедия и ритуал у Вячеслава Иванова // Архаический ритуал в фольклорных и раннелитературных памятниках. М. : Наука, 1988. С. 294–329.
  3. Кулишова О. В. Античный театр. Организация и оформление драматических представлений в Афинах V в. до н. э. СПб. : ИЦ Гуманитарная академия, 2014. 320 с.
  4. Платон. Кратил; пер. Т. В. Васильевой // Платон. Соч. в 4 т. Т. 1 / под общ. ред. А. Ф. Лосева, В. Ф. Асмуса. СПб. : Изд-во Санкт-Петербургского ун-та; Изд-во Олега Абышко, 2006. С. 421–502.
  5. Платон. Федон; пер. С. П. Маркиша // Платон. Соч. в 4 т. Т. 2 / под общ. ред. А. Ф. Лосева, В. Ф. Асмуса. СПб. : Изд-во Санкт-Петербургского ун-та; Изд-во Олега Абышко, 2007. С. 11–96.
  6. Плутарх. Застольные беседы; пер. Я. М. Боровского. Л. : Наука, 1990. С. 5–179.
  7. Полибий. Всеобщая история: в 40 кн. Т. 1: Кн. I–V; пер. с греч. Ф. Г. Мищенко СПб. : Наука, 2005. 496 с.
  8. Трубочкин Д. В. Древнегреческий театр. М. : Памятники исторической мысли, 2016. 448 с.
  9. Bernabò Brea L. Menandro e il teatro greco nelle terracotte liparesi. Genova : Sagep Editrice, 1981. 326 p.
  10. Bieber M. Die Denkmäler zum Theaterwesen im Altertum. Berlin-Leipzig : Walter de Gruyter & Co., 1920. 212 S., ill.
  11. Compton-Eagle G. Costume in the Comedies of Aristophanes. Cambridge : Cambridge University Press, 2015. 202 p.
  12. Csapo E. Actors and Icons of the Ancient Theatre. Malden-Oxford : Wiley-Blackwell, 2010. 233 p.
  13. Csapo E., Slater W. The Context of Ancient Drama. Ann Arbor : University of Michigan Press, 2001. 452 p., ill.
  14. Grammatici latini ex recensione Henrici Keilii. Vol. 1. Lipsiae : B. G. Teubner, 1857. 610 p.
  15. Jory J. The Masks on the Propylon of the Sebasteion at Aphrodisias // Greek and Roman Actors. Aspects of the Ancient Profession. Cambridge : Cambridge University Press, 2002. P. 238–253.
  16. Lecoq J. The Moving Body (Le Corps Poetique). Teaching Creative Theatre. London : Methuen, 2002. 189 p.
  17. Liapis V., Panayotakis C., Harrison G. W. M. Introduction: Making Sense of Ancient Performance // Performance in Greek and Roman Theatre / Mnemosyne Supplements. Monographs on Greek and Roman Language and Literature. Vol. 353. Leiden-Boston : Brill, 2013. P. 1–44.
  18. McCart G. Masks in Greek and Roman Theatre // The Cambridge Companion to Greek and Roman Theatre. Cambridge : Cambridge University Press, 2007. P. 247–267.
  19. Meineck P. Theatrocracy. Greek Drama, Cognition, and the Imperative for Theatre. London-New York : Routledge, 2018. 228 p.
  20. Pickard-Cambridge A. W. The Dramatic Festivals of Athens. Oxford : The Clarendon Press, 1968. 340 p.
  21. Pollucis Onomasticon. Libri I–X. Index. Fasc. I: Lib. I–V / Ed. Bethe E. / Vol. IX: Lexicographi Graeci. Stuttgart-Leipzig : B. G. Teubner, 1998. 305 p.
  22. Seidensticker B. Das Antike Theater. München : Verlag C. H. Beck, 2010. 128 S.
  23. Tragicorum Graecorum Fragmenta. Vol. 3: Aeschylus / Ed. Radt S. Göttingen : Vandenhöck & Ruprecht, 1985. 592 p.
  24. Tsilifidis A., Vovolis Th., Georganti E., Mourjoloulos J. Function and Acoustic Properties of Ancient Greek Theatre Masks // Acta Acustica United with Acoustica. Vol. 99. 2013. P. 82–90.
  25. Vince R. W. Ancient and Medieval Theatre. A Historiographical Handbook. Westport-London : Greenwood Press, 1984. 157 p.
  26. Webster T. B. L. Greek Theatre Production. London : Methuen & Co., 1956. 206 p., ill.
  27. Webster T. B. L. Monuments Illustrating New Comedy // Bulletin of the Institute of Classical Studies of the University of London. 1961. Supplement No. 11. 273 p., ill.
  28. Webster T. B. L. Monuments Illustrating Old and Middle Comedy // Bulletin of the Institute of Classical Studies of the University of London. 1978. Supplement No. 39. 286 p., ill.
  29. Wiles D. The Masks of Menander. Sign and Meaning in Greek and Roman Performance. Cambridge : Cambridge University Press, 1991. 271 p.
  30. Wiles D. Mask and Performance in Greek Tragedy. From Ancient Festival to Modern Experimentation. Cambridge : Cambridge University Press, 2007. 320 p.